Умная женственность без суеты: разговор с Ириной Шаровой о моде, свободе и силе быть собой

ALISIA FIORI: платье как язык уверенности. Ирина Шарова — о том, как одежда помогает слышать себя и воспитывать вкус с детства

ИРИНА ШАРОВА — дизайнер, художественный руководитель и один из основателей Модного дома ALISIA FIORI

— В вашем понимании платье — это больше, чем одежда. Что оно даёт женщине?
— Для меня платье — инструмент воспитания вкуса, внутренней силы и уверенности. В нём рождается ощущение себя в мире. Наша философия строится на аристократической сдержанности, умной женственности и тонкой иронии. Формула настоящей красоты, которую я выделяю, — «уверенный взгляд в платье». В наших вещах женщина может быть строгой, ироничной, романтичной — но всегда оставаться собой.

— Вы описываете женщину ALISIA FIORI не через тренды, а через состояние души. Какой она вам видится?
— Это женщина самоуверенная и самодостаточная, с редким качеством — самоиронией. Она умеет смеяться над собой, не боится быть настоящей, и в этом — обаяние её силы. К сдержанности и женственности я бы добавила глубину: любовь к искусству, внимание к музыке, интерес к истории. Это и формирует ДНК нашего бренда. При этом я вижу не модельные стандарты, а живого человека. Для нас нет разрыва между маленькой девочкой и взрослой женщиной: есть единая линия воспитания вкуса и стиля. Истинная женственность — вне возраста.

— Почему сегодня вы делаете ставку на «умную» одежду, которая воспитывает достоинство, когда вокруг столько ярких экспериментов?
— Как раз потому, что вокруг слишком много шума. Современная мода часто похожа на карнавал: всё быстро, громко, броско — и за этим легко потерять себя. Гонка за трендами превращается в замкнутый круг: чем быстрее меняется мир, тем короче жизнь тенденций. Если цель — постоянно им соответствовать, свободы не останется.
Настоящая мода должна давать свободу, а не отнимать её. Чтобы избавиться от шума, нужно вернуться к себе. Как говорили классики, «цель человека — воспитать самого себя», и это напрямую связано с гардеробом. Когда женщина понимает, кто она, что ей близко, в чём она чувствует гармонию, появляется стиль — и он уже не зависит от модных вспышек. На этой базе можно создавать свою личную основу, а тренды наслаивать сверху — легко, без фанатизма, как игру. Мода — это психология: отражение личности и того, как мы ощущаем себя в мире.

— Детская линия у вас — не просто мини-версии взрослых вещей. В чём её особенность?
— Детская линейка — это предыстория взрослой коллекции, первый шаг в философию бренда. Мы транслируем одни и те же ценности с ранних лет: сдержанность, аристократизм, ясные линии, утончённые силуэты. Наши детские вещи не бывают кричащими, перегруженными деталями или нарочито простыми. Это одежда, которая с детства помогает ребёнку чувствовать себя частью культуры вкуса.
Особенность линии — в заложенной дисциплине, внутренней осанке, даже лёгкой театральности. Девочки в наших платьях невольно ведут себя иначе: учатся ровно сидеть, красиво держать руки, двигаться мягко. Это не сковывающий футляр, а одежда, которая «воспитывает тело». Кружева, воротники-стойки, выверенные пропорции создают особое настроение и закладывают основу восприятия красоты.

При этом важно слышать предпочтения ребёнка. Нельзя насильно «одевать» в чужие желания. Если девочке нравится какая-то деталь, нужно найти мягкий компромисс: например, обыграть пушистую юбку в более изящной форме. Так вкус формируется без карнавальности и с уважением к индивидуальности.

— Назовите вещи из вашей коллекции, которые дарят ощущение силы и роскоши даже в обычный день.
— Таких моделей у нас немало, но есть три, ставшие частью ДНК бренда.
Первое — платье «Астрид» в стиле милитари. Оно уже восемь лет остаётся в нашей классической матрице. В нём сочетаются строгость и женственность: исторический рукав «овечья ножка» отсылает к XVIII веку, но смотрится современно. Платье подчёркивает геометрию фигуры, формирует силуэт и транслирует глубинную силу и достоинство.
Второе — бархатное платье «Верона». Это история о мягкой романтичности и роскоши: кружево, жабо, бархат — словно из викторианской эпохи, но адаптировано под сегодняшний день. Его носят и в музыкальных школах, и на конкурсах, и в театр. Подиумная версия — настоящая «Анна Каренина» в бархате и кружевах. «Верона» живёт в коллекции десять лет и остаётся любимицей клиенток.
Третье — платье «Анастасия»: строгая офисная классика в нашем прочтении. Это платье-футляр, которое собирает фигуру любого типа и формирует идеальный силуэт. Его геометрия выверена до миллиметра, ткань тянется и дышит, поэтому в нём комфортно, несмотря на визуальную строгость. Оно работает как «броня», которая не давит, а окрыляет: женщина моментально собирается и чувствует себя уверенной.
Каждое из этих платьев — о своём: одно даёт силу, другое — романтичную роскошь, третье — уверенность и внутренний стержень. В этом и есть магия вещей-настроений: они работают не только на красоту, но и на самоощущение.

— Новая коллекция — о универсальности. Как эти вещи помогают женщине быть разной?
— Мы создали серию универсальных платьев, которые остаются с женщиной в любой момент жизни: на прогулке, деловой встрече, торжестве или тематическом событии. Всё решает стилизация. Игры с аксессуарами и деталями позволяют менять уровень нарядности, акцентность и даже официальность образа. В коллекцию вошли модели с «говорящими» именами — Анна, Натали, Нина, Эмма: каждая со своим характером и шармом.

— Если бы вы могли дать один совет женщинам, выбирающим между быстрым трендом и вечной классикой, каким бы он был?
— Я бы сказала, что вечной классики не бывает: её нужно постоянно пересматривать и переосмыслять. Классика — не застывший образ из прошлого, а одежда, которая подчёркивает фигуру, гармонирует с вашим силуэтом и остаётся уместной в любом месте. История моды это подтверждает: костюмы 1970‑х, 1980‑х и сегодняшние сильно отличаются, хотя все считаются классикой. Поэтому важно сочетать актуальную классику с трендовыми элементами без фанатизма: тренды оживляют гардероб, добавляют «изюминку» и помогают чувствовать дух времени. Нет чёрного и белого, нет неизменной классики — мода развивается вместе с нами.

— Что делает женщину по-настоящему красивой?
— Её уверенность в себе. Внешний вид, платье или косметология — это дополнение. Без внутренней гармонии и принятия себя всё теряет смысл. Настоящая красота идёт изнутри: когда человек принимает и любит себя, это считывается окружающими. Даже если внешне всё идеально, но в поведении нет уверенности, это сразу видно.
С возрастом личность, глубина и внутренний мир начинают преобладать над внешним видом. Важны человечность, естественность и знание себя: тогда одежда и аксессуары работают в гармонии с личностью, а не просто создают визуальный эффект.

— Представьте, что нужно собрать чемодан для уикенда — и взять всего три вещи вашего бренда. Что бы вы выбрали?
— Сначала отмечу, что для уикенда я бы выбрала не Париж, а Рим или Вену — это мои города. Из вещей взяла бы:
Во‑первых, джинсовое платье‑пальто. Это многофункциональная вещь: одновременно платье, пальто, рубашка и накидка. Его можно носить с брюками, сарафанами, поверх любой одежды; оно подходит для любой погоды и любого города.
Во‑вторых, брюки «Кама» — они представлены в трёх тканях и разных расцветках, можно подобрать под сезон. Они идеально сочетаются с платьем‑пальто и позволяют собирать универсальные комплекты для прогулок и встреч.
В‑третьих, нарядное бархатное платье из новой коллекции — например, «Каллипсо» или «Франческа». Оно подойдёт для концерта или ужина, но легко адаптируется под повседневный образ: его можно стилизовать с кроссовками или каблуками, добавить рубашку, подстроить под себя. Такие вещи‑трансформеры дают комфорт и уверенность в любом сценарии.